WAT BRENGT HET MODESEIZOEN SS26?
Een inspirerende terugblik op de persdagen.

Op 5 en 6 november 2025 stond Antwerpen opnieuw in het teken van creativiteit, vakmanschap en innovatie tijdens de persdagen. Modemerken kregen er de kans om hun het lente/zomerseizoen van 2026 te presenteren aan pers, stylisten en content creators — een unieke gelegenheid om het verhaal achter de merken tot leven te brengen.

Van verfijnde materialen en ambachtelijke details tot vernieuwende kleurpaletten en experimentele silhouetten: de lente/zomer 2026 belooft een seizoen vol contrasten én connectie te worden. Creamoda nodigt jou uit om een blik te werpen op de wat de lente- en zomer van 2026 te bieden heeft.

TASTBARE SCHOONHEID

Eén van de meest opvallende bewegingen binnen de SS26-trends is zonder twijfel tactiliteit – de herwaardering van het zintuiglijke, het voelbare. In een tijd waarin digitale prikkels overheersen, zoekt de consument opnieuw naar echte, fysieke beleving.

Textuur is het hart van de nieuwe seizoenstaal. Van vloeibaar zachte leersoorten en geborstelde katoenen structuren tot gelaagde stoffen met subtiele reliëfwerking: alles draait om materiaal met emotie. Denk aan zachtheid, comfort en een bijna huidachtige sensatie.

Tactiliteit vertaalt zich in collecties die uitnodigen tot aanraken — stoffen die ritselen, golven of meebewegen met het licht. Denk aan suède, bouclé, reliëfweefsels, gehaakte details en transparante laagjes die de grens tussen bescherming en blootstelling verkennen.

Voor onze mode- en textiellabels ligt hier een duidelijke kans: creëer beleving door materiaal. Laat je ontwerpen spreken via hun textuur, en verbind de consument met je merk via gevoel in plaats van enkel beeld. Want in SS26 geldt meer dan ooit — de toekomst van mode is voelbaar.

MODE MET EEN WILD KANTJE

Binnen de SS26-trends duikt de dierenprint opnieuw op als opvallende trend, maar ditmaal met een verfijnde, gelaagde interpretatie. Waar het motief ooit synoniem stond voor uitbundige glamour, zien we vandaag een meer bewuste, tactiele en conceptuele benadering. De nieuwe generatie dierenprints past binnen een macrotrend die draait om identiteit, natuurverbondenheid en de behoefte aan authenticiteit – thema’s die ook de Belgische mode diep doordringen.

Prints worden vervaagd, uitvergroot of geabstraheerd tot bijna organische patronen. Denk aan zebra-strepen die versmelten met handgeborstelde texturen of luipaardvlekken die opduiken in jacquardweefsels met reliëf. Zo ontstaat een spanningsveld tussen het natuurlijke en het artificiële – een spel dat perfect aansluit bij de experimentele geest van onze ontwerpers.

Ook op vlak van materiaalkeuze sluit de evolutie aan bij de bredere duurzaamheidsbeweging. Dierenprints worden niet langer louter gedrukt op synthetische stoffen, maar heruitgevonden via gerecycleerde vezels, biologisch katoen, of innovatieve vegan alternatieven voor leder en suède. Dit maakt de trend niet enkel esthetisch relevant, maar ook maatschappelijk verantwoord – een noodzakelijke voorwaarde voor hedendaagse merken die inzetten op transparantie en langdurige waarde.

Belgische labels gebruiken het motief om identiteit te versterken, zonder de collectie te binden aan één seizoen of gender. Zo wordt de dierenprint onderdeel van een grotere tendens richting modulaire, blijvende garderobes waarin karakter en zintuiglijkheid centraal staan.

VAN SEIZOENSDENKEN NAAR CONTINUÏTEIT

Steeds meer merken kiezen voor collecties die losstaan van het klassieke ritme van lente/zomer en herfst/winter. Deze seizoensoverstijgende benadering weerspiegelt niet alleen een verandering in esthetiek, maar ook in mentaliteit. Tijdloze silhouetten, modulaire ontwerpen en duurzame materialen maken het mogelijk voor Belgische merken om collecties flexibel te presenteren en langer relevant te houden.

Bovendien sluit deze verschuiving naadloos aan bij een breder bewustzijn in de sector: kleinere voorraden, minder overproductie en meer respect voor ritme en realiteit. Door met compacte, doordachte collecties te werken, vermijden merken overschotten én versterken ze hun merkverhaal — elk stuk krijgt opnieuw betekenis.

Deze duurzame heroriëntatie toont dat innovatie niet alleen in vorm of materiaal schuilt, maar ook in visie. De toekomst van mode lijkt niet langer seizoensgebonden, maar ritmegevoelig – afgestemd op mens, moment en milieu.

BELGISCHE MODE BLIJFT (INTERNATIONAAL) INSPIREREN

De persdagen bewezen nog maar eens hoe sterk onze community staat: Belgische mode en textiel blijven internationaal inspireren door hun combinatie van esthetiek, innovatie en storytelling. Een veelbelovende aftrap richting het nieuwe seizoen.

👉 Meer weten over de belangrijkste trends en hoe je ze vertaalt naar je merkverhaal?
Schrijf je in voor ons inspirerende webinar Creamoda Trend Forecast: van catwalk tot consument en ontdek hoe SS27 vorm krijgt — van concept tot collectie.